摘要: 王羲之的书法,未必是最漂亮的,但是一定是诸多方面来看,最值得学习的范本。书法的发展,在形体上是有表现出来的,每个朝代都有“时风”,而且都俘获了一票粉丝。王羲之的字,其实就外形来说,不是最漂亮的。因为后世大书法家们都学王羲之,都在王羲之的基础上,对字形加以处理,变得更美观,更丰富。但是为何,王羲之是书圣呢?我认为是在于王羲之对书法“审美”的思想意识超前。
王羲之的书法,未必是最漂亮的,但是一定是诸多方面来看,最值得学习的范本。书法的发展,在形体上是有表现出来的,每个朝代都有“时风”,而且都俘获了一票粉丝。王羲之的字,其实就外形来说,不是最漂亮的。因为后世大书法家们都学王羲之,都在王羲之的基础上,对字形加以处理,变得更美观,更丰富。但是为何,王羲之是书圣呢?我认为是在于王羲之对书法“审美”的思想意识超前。
总结前人,并且开创了新的高度,奠定了最基础的,比较完备的“书法审美观”。所以,后世想学书法,只能从王羲之开始学习。简单一点说,王羲之的字,总结了书法的规则,相对来说,是最全面的。所以学王羲之,就会少走很多不必要的路,不用自己再去重新总结一遍了。
相当于抄了近路。
书法的审美观是由多种因素构成,简单说一下。首先就说“笔法”笔法,是我们临帖才能学会的,我们在王羲之的字中,能学到很多用笔的办法。什么是笔法呢?就是一个笔画的形状摆在这,我们如何用毛笔给他表现出来。这就是狭义的“笔法”比如大家都知道的“永”字八法就是写这一个字,会用这些笔法,来表现笔画的形态。写的“永”越漂亮,说明笔法越精。
举几个例子,通过长时间的临习,能体会到“捺,钩,揭,抵,导,送”等等这些动作。
这些都是字帖里出来的,王羲之是在“实用”的方面总结的最全的。也就是说,学了这些笔法,写字一定是好看的,起码够实用。至于后世的发展,颠张醉素,颜柳欧赵,苏黄米蔡都有笔法的发展,但是已经趋向个人风格了,是一种“艺术上的加工”如果只写字的话,学王羲之一个人就够用了。(浅显一点就可以这么理解)
还有,取势有“偃,仰,平,勒”等等还有“方,圆”“向、背”“转、折”“平、侧”“松、紧”等等等等一些列构成“书法”的“法”的关键因素。在王羲之之前,是没有人表现的这么全面的。
书法之美,也是建立在这些对比矛盾的基础上发展而来的。比如王铎傅山的草书,跌宕起步,一泻千里。就是在“连、断”的基础上做了改变。董其昌善用淡墨,就是在“浓,淡”处做了一种新尝试。赵孟则是在字形上“平稳”到一种高度。欧阳询险到一种高度。颜真卿篆法多,也就是“圆笔”多。米芾风樯阵马,也就是运笔节奏“快、慢”导致。等等这一切,都离不开王羲之。
王羲之之所以是书圣,绝对有其原因。当然,这是我们现在来看王羲之。如放在古代。晋唐时,尤其是王羲之年轻时代,行书并不盛行。到了王羲之中年,才开始渐渐流行。包括小楷《黄庭》《乐毅论》,那时候还是魏碑比较多。总之这一切在当时看来,王羲之也是一个跨时代的书法家,是一个创新型的书法家。所以才会被李世民推崇。
到了宋以后,王羲之王献之墨迹非常贵。得一纸专心临之便可名世(一本字帖后边题跋写的,可不是我自创的)
所以,你说王羲之的字好吗?反正我是没有答案的
我只知道,学了王羲之,我离写好字,就更近了一步。